Emmanuel Gómez nació en la ciudad de Reconquista el 3 de Julio de 1983, en el seno de una familia de reconocidos músicos de la zona, lo que permitió que diera los primeros pasos de su carrera artística a los cinco años.De ahí en más, su recorrido fue dándose naturalmente por la música folklórica argentina de raíz litoraleña, no sin los altibajos propios de quien intenta vivir de su arte en estas tierras.No obstante, y manifestando su ferviente interés por la música de muy pequeño, a los 6 años comienza sus estudios de piano en Conservatorio; y en 1990 comparte por primera vez, ejecutando un Acordeón a Piano, dos obras del género litoraleño en un programa televisivo local junto a su Abuelo, el reconocido bandoneonista de la región, Florencio Gómez y su conjunto.Más tarde, los caminos lo llevarían a participar de varios festivales importantes de la Argentina, como lo fueron el Festival del Noreste Argentino (Reconquista), Pesca Nacional e Internacional del Surubí (Reconquista), Fiesta del Río (Alejandra, Santa Fe), Fiesta del Citrus (Malabrigo, Santa Fe), Festival Camilo Aldao (Córdoba) ciclo "Son Nuestros", Fiesta Nacional y del Mercosur del Chamamé (Corrientes), y hasta el Festival Nacional de Cosquín, acompañando a Patricia Gómez y también como integrante de la Delegación Oficial de la Provincia de Santa Fe.<figure class="image"><img src="https://norte24cdn.eleco.com.ar/media/2025/06/emmanuel_gomez_1.jpeg" alt="Emmanuel Gómez"><figcaption>Emmanuel Gómez presentó su disco acompañado por músicos de primer nivel. Foto: gentileza</figcaption></figure>En la actualidad continúa abocado a su carrera profesional y ya lleva grabado 5 discos junto a Patricia Gómez Grupo; y en lo personal, acaba de lanzar su primer disco de música instrumental y canciones de raíz litoraleña, el cual lleva el nombre de "Cielo Norte Santafesino".<h3>Un desafío</h3>Consultado por Norte24 acerca de esta novedad musical, Emmanuel destacó que "se trata de un desafío que vengo construyendo desde hace un largo tiempo, cuando me hallé con la necesidad de poner en valor, desde el arte, la tierra que forjó mi camino musiquero, este norte de la provincia de Santa Fe". &nbsp;Respecto del contenido de la obra, asegura que "es un disco conceptual que pretende mostrar a través de la música, los colores, las vivencias, la historia y el desarraigo de este norte santafesino".<blockquote>"El disco transcurre entre obras propias y de autores y compositores que han sido poco difundidas. Es decir, se han hecho reversiones a modo de rescate, pero también hay un lugar para las nuevas canciones", agrega.</blockquote>La historia propia de la música de norte santafesino parece seguir el hilo conceptual de este cielo que pinta Emmanuel, con melodías de autoría propia pero que llevan la estirpe de este suelo y la búsqueda de otras mixturas y sonoridades, generalmente muy poco difundidas.Coherentemente con lo que contiene, este Cielo Norte Santafesino se muestra como un espacio necesario para las nuevas canciones litoraleñas, como un sendero esperanzado de continuidad hacia este sentido de identidad que grita de dónde venimos.&nbsp; &nbsp;

Emmanuel Gómez presentó su "Cielo Norte Santafesino"

El Concejo Municipal de Reconquista aprobó el pasado jueves 8 una declaración en la que reconoce al joven Emmanuel Split Murillo, oriundo de la ciudad, por su participación fundamental en la producción de la serie El Eternauta. Emmanuel, de 29 años, “desempeñó tareas clave como la coordinación de efectos especiales y la supervisión de escenas con animales, demostrando profesionalismo y talento en un proyecto de gran envergadura internacional”, dice el documento.Además, destaca que siendo “hijo de reconocidos artistas locales, Emmanuel inició su carrera en Reconquista y, tras estudiar en Buenos Aires, ha consolidado su trayectoria en la industria audiovisual, trabajando en producciones para plataformas como Paramount+ y Star+”. La iniciativa busca destacar su esfuerzo y orgullo por representar a Reconquista en el ámbito global.<figure class="image"><img src="https://norte24cdn.eleco.com.ar/media/2025/05/el_concejo_reconocio_al_productor_audiovisual_emmanuel_split_murillo.jpeg" alt="El Concejo reconoció al productor audiovisual Emmanuel Split Murillo"></figure>En declaraciones al programa La Grieta, Emmanuel explicó: “Mi trabajo consistió en gestionar todas las armas que aparecen, los animales que se usaron y los efectos de disparo. Desde la preproducción hasta el rodaje, estuve desde febrero hasta diciembre del 2023 trabajando de lleno”.&nbsp;Como tantos otros trabajadores del sector, Emmanuel, quien desde hace 10 años vive en Buenos Aires y desde 2020 trabaja en cine y series, ingresó a la industria desde abajo: “Empecé como runner, el que corre para todos lados, el que arma los gazebos en los sets, va a buscar lo que falta. Después pasás a ayudante, donde te asignan tareas más específicas como alquilar equipamientos, y después a asistente, que ya tiene más responsabilidades técnicas”.&nbsp;Tras haber trabajado en otras ficciones, fue convocado por un jefe de producción para sumarse al proyecto de El Eternauta, una producción que marcó un hito. “Estábamos filmando algo enorme. Nos dábamos cuenta de eso cuando veíamos dos cuadras nevadas, sets montados con nieve artificial, criaturas y armas. Lo vivimos con mucha intensidad”, comentó.<figure class="image"><img src="https://norte24cdn.eleco.com.ar/media/2025/05/el_concejo_reconocio_al_productor_audiovisual_emmanuel_split_murillo_1.jpeg" alt="El Concejo reconoció al productor audiovisual Emmanuel Split Murillo"></figure>La producción y lo imprevisible del rodajeSplit Murillo también dio detalles curiosos del detrás de escena: “A veces llegábamos al rodaje y el guión había cambiado. Bruno Stagnaro, el director, tenía todo en la cabeza. Nos decía ‘hoy filmamos esto, esto y esto’ y así lo hacíamos. Después lo veías en el monitor y entendías todo: sabía perfectamente lo que quería”.Además, explicó cómo filmaron escenas con la ciudad vacía: “Durante la pandemia aprovecharon para grabar planos sin gente. Luego, con postproducción, crearon las imágenes de la ciudad desierta. Fue una jugada brillante”.Respecto a las jornadas en exteriores, detalló: “Cortábamos calles enteras, desviábamos autos, bloqueábamos estacionamientos. A veces la gente se quejaba, pero otros se quedaban a mirar el rodaje. El cine también despierta eso: curiosidad, entusiasmo”.El camino desde ReconquistaEmanuel nació y se crió en Reconquista. Cursó sus estudios secundarios en la Escuela Normal N.º 203 y luego se mudó a Buenos Aires. “Quería ser director de cine, pero descubrí la producción y me enamoré de eso. Desde la flexibilización de la pandemia en 2020 empecé a trabajar en proyectos grandes y sigo en esa línea”.Actualmente forma parte del equipo de El Encargado, serie que ya lleva varias temporadas. “Estoy trabajando en la cuarta temporada. Por suerte tengo continuidad laboral en un rubro que suele ser muy inestable”.Sobre El Eternauta, se mostró esperanzado con una segunda y tercera temporada. “No sé si me van a convocar, pero ojalá. Esta historia se merece seguir. Y si no viste la serie, hacelo y poné ‘me gusta’: nos ayuda mucho a sumar visibilidad en el ranking global”.&nbsp;&nbsp;

El Concejo reconoció al productor audiovisual Emmanuel Split Murillo

Patricia Gómez&nbsp;es actualmente la referente más importante de su Reconquista natal, ciudad donde reside y desde donde eligió ocupar un lugar singular en la constelación de las grandes cantoras de la región y el país.&nbsp;Su camino es el chamamé, en la línea genealógica principiada por artistas como María Helena, Jovita Díaz, Ramona Galarza, entre otras y la misma Teresa Parodi, quien luego expandió su repertorio y se transformó en la madre de todas. Además, esos cantores de boliches, patios y festivales que difundía Radio Goya; alimentaban la imaginación y nutrían la voz de la pequeña Patricia&nbsp;musiquera. Especialmente el chamamé, género que abrazo&nbsp;de entonces y hoy es “Patrimonio inmaterial de la humanidad”.&nbsp;Luego del gran éxito de Radio Goya en su primer volúmen, con excelentes críticas de la prensa especializada, la artista reconquistense nos propone un Volumen II, continuación de un proyecto fonográfico conceptual que recupera icónicas canciones del litoral. Obras de la misma Parodi, Antonio Tarragó Ros, Avelino Flores (padre de Rudy y Nini Flores), Luis Landriscina, Salvador Miqueri, Mario Bofill, un homenaje a Miguel Ángel Morelli (recientemente fallecido), entre otros.Cantora y docente con cuatro décadas, va trazando un mapa poético musical entre Rel norte santafesino y las rutas sonoras que la invitan a compartir importantes escenarios del país y el mundo.&nbsp;Realizó dos giras en Europa, tuvo dos nominaciones a los premios Gardel por sus discos “Jaaukanigás” (2018) y “Radio Goya” (2022). En su vasta obra, lo anteceden: “Sendero de ilusión” (1987), “Paisajes” (1993), “De sueños y silencios” (1996), “Purahei” (2006), “Piel de río” (2015), Jaaukanigás” (2018), “De raíz” (2020) y “Radio Goya” (2022). Participó en proyectos audiovisuales y escenarios junto a artistas como Juan Carlos Baglietto, Teresa Parodi, Nadia Larcher,&nbsp; Milagros Caliva, La Bomba de Tiempo, como así también en la serie documental “Río de calabazas” de Diego Fernández.&nbsp;&nbsp;En 2024 editó cuatro singles que conforman la sesión en vivo “Ka aguy purahéi” (el canto del monte en guaraní): “Curuzú” (Pablo Acosta), “De la Forestal” (Gustavo Machado/Mariano Peresón), “Chamamé sentido” (Coqui Ortiz), “Don Antonio Pilar” (Ariel Acuña); y desde hace muy poquitos días ya está disponible Radio Goya Vol. II en todas las plataformas digitales.&nbsp;¿Qué es Radio Goya?&nbsp;En toda la región Litoral, cuando no existía internet, la gente de los pueblos pequeños tenía la costumbre de escuchar la radio cuya frecuencia estuviera más cercana. En el caso de todo el norte santafesino, era LT6 Radio Goya, de la provincia de Corrientes, que está a la misma altura cruzando el río Paraná.&nbsp;De esa manera las familias se enteraban de las agendas de sus ídolos, escuchaban sus canciones favoritas y hasta se educaban culturalmente; por lo cual ese ritual de escuchar la radio se transformó una necesidad casi imprescindible. En esa cotidianidad se probaban acordes en la guitarra, se aprendían nuevas canciones y se compartían charlas entre amigos. Bajo ese parral frondoso Patricia se formó junto a su padre Florencio y aprendió a amar el Chamamé.&nbsp;&nbsp;RADIO GOYA VOL IIConjunto “Pena y olvido” (Mario Bofill)&nbsp;Mi última flor (Salvador Miqueri/Avelino Flores)Retorno/Tu pañuelo (Salvador Miqueri/Mario del T Cocomarola) (Avelino Flores/Salvador Miqueri)La canoa (Norberto Espinosa)Corrientes poty (Diego Novillo Quiroga/Francisco Pracánico)El cielo del albañil (Teresa Parodi/Antonio Tarragó Ros)De pandorga y miel (Antonio Tarragó Ros/Roberto Romero/Mateo Villalba)Lo que sos mi chamamé (Miguel Ángel Morelli)Tarefero de mis pagos (Armando Félix Chávez/Néstor Héctor Chávez)Viejo musiquero (Luigi Landriscina/Antonio Tarragó Ros)Viejo Paraná (Albérico Constante Mancilla/Edgar Romero Maciel)Neike chamigo (Julián Zini/Joaquín Sheridan)A Villa Guillermina (Ricardo Visconti Vallejos/Gregorio Molina)Ficha técnica:Patricia Gómez: voz, Alejandro Della Rosa: guitarras/dúos, Emmanuel Gómez: acordeón, Mateo Zanuttín: bajo, Matías Bianchi: percusión, Mariano Peresón: Piano, guitarras, dirección, arreglos.Artistas invitados:Facundo Rodríguez: 1° guitarra en temas 2,3,5,6,9,10,12 y 13 / Sofía Morales: voz en tema 9, Néstor Barrios: voz en tema 3Grabado en Berimbau estudio, Reconquista, Santa Fe / Técnico: Aldo SimónY Kamikaze estudio, Reconquista, Santa Fe / Técnico: Mariano PeresónGrabaciones adicionales: Guitarras de Facundo Rodríguez grabadas en Leo Estudio, por Leonardo Rodríguez, Voz de Sofia Morales grabada en su Home StudioY Voz de Néstor Barrios grabada en Control V Studio, por Javier Vergara.&nbsp;Mezcla y mastering: por Mariano Peresón en Kamikaze Estudio, Reconquista Santa Fe. / Diseño gráfico: Ariana Nadalich / Fotografía: Matías Foglia / Estilista: Laura Serafini / Make up: Amparo Peresón / Locación: Museo de Flor de Oro, provincia de Santa Fe / Comunity Manager: Agostina Martinelli / Sello: Acqua Records.&nbsp;Anuncio en las redesEn las siestas de mi pueblo se oye un fuelle cantarino… A veces, se desarma fervoroso en las acordeonas de "taco y suela..." Otras veces, acuna la nostalgia en el decir de algún chamamecito canghí... Se le escucha a lo lejos, entreverado con las calandrias y el silbido de alguna pava humeante... Abraza, irrumpe, serpentea, conmueve... Se acomoda en un rincón del patio y se vuelve magia cada vez que la radio se enciende...(PG)De esta manera, la cantora reconquistense anuncia la llegada de Radio Goya Vol II en sus redes sociales.&nbsp;Una nueva postulación a los premios Gardel&nbsp;Los Premios Gardel son terreno conocido para Patricia, quien ya tuvo varias postulaciones e incluso un par de nominaciones. Es ahora tiempo de votación para elegir los nominados, y esta vez, Patricia Gómez Grupo pone a consideración del jurado la canción “De la Forestal”, un Chamamé profundo y sentido con letra de Gustavo Machado y Mariano Peresón, para la categoría “Mejor canción de folklore”.&nbsp; &nbsp;La misma está grabada en Berimbau por Aldo Simón; el diseño es de Ariana Nadalich; y los músicos que intervinieron son Emma Gomez en acordeón; Ale Della Rosa en guitarra; Mateo Zanuttin en bajo; Matías Bianchi en percusión y Mariano Peresón en piano, dirección musical y arreglos. &nbsp;

Patricia Gómez presenta su “Radio Goya Volumen II”

Ricardo "Bocha" Magnago&nbsp;presentó, el pasado viernes 29 en la Biblioteca Municipal, su primera obra literaria titulada "El Guardafauna",&nbsp;donde resume sus 25 años en la profesión, detallando sus inicios, capacitaciones y anécdotas de rescate de fauna, como su participación en los incendios de Corrientes, o en la creación de la pasarela en el Complejo Turístico en la Isla "La Fuente", entre otras.&nbsp;Actualmente, desempeña su tarea de guardafauna como empleado municipal y coordina la&nbsp;Estación Educativa de Fauna&nbsp;de Reconquista, donde niños y estudiantes pueden conocer animales nativos como yacarés y serpientes en un entorno seguro. Este lugar permanece abierto al público general de lunes a viernes, de 08:00 a 12:00 y se pueden coordinar turnos de visita a los números oficiales.Una de las particularidades de este libro es que incluye entre sus páginas varios códigos QR, que enlazan a diferentes sitios con información específica según los capítulos narrados, además de una&nbsp;biblioteca virtual con más de 100 archivos en PDF&nbsp;sobre fauna y flora del&nbsp;humedal “Jaaukanigás”.&nbsp;Sobre la obraEn las profundidades de la naturaleza, donde la vida silvestre reina y la aventura espera, hay personas que dedican su existencia a proteger y preservar la belleza natural. Ricardo “Bocha” Magnago es una de ellas.Encontraremos en “El Guardafauna” que Ricardo “Bocha” Magnago plasma con una vida llena de pasión y dedicación, su andar como explorador, defensor de la vida silvestre y testigo de la historia, desde las selvas más remotas hasta los paisajes más inhóspitos. Como guardafauna está dejando una huella imborrable en la conservación de la naturaleza.En este libro, el lector tendrá la oportunidad de descubrir la fascinante historia de Ricardo “Bocha” Magnago, un hombre que ha dedicado su vida a proteger la vida silvestre y a preservar la belleza de nuestro humedal. A través de sus experiencias, reflexiones y anécdotas conoceremos la realidad de la conservación de la naturaleza y la importancia de la protección de la vida silvestre.Sobre el autorRicardo Agustín Magnago, mayormente conocido como “Bocha”, es nacido y criado en la ciudad de Reconquista. Toda su vida vivió en calle Gral. Obligado, tiene 44 años, es casado y tiene una hija de 24 años.&nbsp;“Soy guardafauna desde hace aproximadamente 25 años, pero al ser honorario toda mi vida tuve que vivir de distintos trabajos, siempre buscando el peso para ganarme el sustento dignamente, como corresponde.&nbsp; Hoy tengo la posibilidad de contar un fragmento de mi paso como guardafauna, que creo es lo más importante que hice en la vida. Por eso siento que vale la pena dejar esta memoria y que sirva para inspirar a quienes se identifiquen conmigo”, cuenta en un resumen de su biografía.InvitaciónA través de algunos mensajes breves, el autor invita a sus lectores a continuar por el camino de la protección de nuestra naturaleza.&nbsp;"La vida silvestre es nuestro tesoro, protejámoslo"."La pasión y dedicación pueden cambiar el mundo. ¡Sé parte de la diferencia!"."Que mi historia inspire a generaciones futuras a cuidar y proteger nuestro planeta"."Gracias por unirse a mí en esta aventura. Que la naturaleza sea su guía".&nbsp;&nbsp;

Ricardo Magnago presentó su primer libro: “El Guardafauna”

El murmullo de la cafetería se mezcla con el sonido de las cucharitas removiendo el café. Leonardo Rolón sonríe, parece disfrutar del momento. No es para menos: su novela “El Legado Altamirano” despertó la curiosidad de los lectores.&nbsp;Se trata de un thriller legal y policial que combina misterio, intriga y una exploración profunda del poder y la corrupción. "Es un sueño cumplido. Siempre quise escribir una historia así, algo que atrape al lector desde la primera página y no lo suelte hasta el final", dice Rolón mientras hojea un ejemplar, en un mano a mano con Norte 24.&nbsp;La trama inicia con el brutal asesinato de un empresario en la ciudad ficticia de San Cristóbal, la novela nos sumerge en una red de secretos familiares, corrupción financiera y ambiciones ocultas. Los abogados Marina Ledesma e Ignacio Ferrer se enfrentan a un caso que pondrá a prueba no solo su destreza profesional, sino también su ética y sus límites."Siempre me interesó la figura del abogado en la literatura y en el cine. Pero quería construir algo más realista, con personajes que se sientan cercanos, con conflictos morales que reflejen lo que realmente sucede en los tribunales”, explica el periodista devenido en escritor.De la crónica policial a la ficción: el salto de Leonardo RolónNacido el 10 de junio de 1984 en Avellaneda, Santa Fe, Leonardo Rolón ya no es un desconocido en el mundo editorial. Periodista y socio fundador de la Editorial Semanario Reconquista, ya había incursionado en la literatura con dos libros de no ficción: Curiosidades de la Historia de Reconquista, escrito con un colega y presentado en la Feria del Libro de Reconquista en 2024; y Asesinos Seriales, un análisis de crímenes reales que combina investigación periodística y criminología, en dupla con otro colega de nivel nacional.&nbsp;"Siempre me fascinó el lado más oscuro de la sociedad, esas historias que quedan en los márgenes de la historia oficial. Con El Legado Altamirano quise llevar esa fascinación al terreno de la ficción, pero sin perder el rigor de la investigación periodística. Escribí la historia que siempre quise leer", afirma.Esa combinación entre realidad y ficción es una de las claves del “éxito” de su novela. Rolón construye sus personajes con profundidad y situaciones que, aunque ficticias, podrían estar sacadas de cualquier expediente judicial.“San Cristóbal es una ciudad inventada, pero tiene mucho de las ciudades del interior del país. Todos se conocen, los poderes están conectados y las lealtades pueden cambiar de un día para otro", explica.El asesinato de Gabriel Altamirano, un empresario influyente pero con un pasado oscuro, no solo desata una investigación criminal, sino también una guerra de intereses en la que los protagonistas deben moverse con cuidado."Quería una historia en la que la justicia no fuera tan blanca o negra. No es solo ‘encontrar al culpable’, sino entender por qué pasó lo que pasó, qué fuerzas estaban en juego y hasta dónde llega la corrupción cuando hay dinero e influencias de por medio", reflexiona frunciendo el ceño.&nbsp;Marina Ledesma e Ignacio Ferrer: abogados al filo de la leyOtra de las virtudes que distinguen a “El Legado Altamirano”&nbsp;es su pareja protagónica. Marina Ledesma e Ignacio Ferrer son dos abogados con estilos completamente opuestos, pero que se complementan de manera magistral en la historia…&nbsp;"Me gusta la dinámica entre ellos porque no son el típico dúo de novela policial. Marina es metódica, estudiosa, con un fuerte sentido de la justicia. Ignacio, en cambio, es pragmático, ambicioso y no tiene miedo de jugar sucio si hace falta", explica Rolón.Y prosigue: "creo que los lectores van a encontrar en ellos muchas de las discusiones que surgen en la vida real dentro de los tribunales. ¿Hasta dónde se puede llegar para ganar un caso? ¿Cuándo una estrategia de defensa se convierte en manipulación? ¿Qué pasa cuando la verdad y la justicia no van de la mano?", profundiza el autor.Un thriller con giros inesperados, impacto y continuación&nbsp;El Legado Altamirano mantiene el suspenso hasta la última página. La historia está llena de giros inesperados y revelaciones que van cambiando el rumbo de la investigación."Me gusta que el lector sienta que tiene las piezas del rompecabezas, pero que no pueda armarlo hasta el final. Hay detalles que parecen pequeños en los primeros capítulos, pero que después cobran una importancia enorme", señala Rolón, orgulloso de su obra.Es que el impacto de la novela ha sido inmediato. Los primeros lectores han elogiado su ritmo atrapante y la profundidad de sus personajes. Además, el interés por la historia no hace más que crecer con la confirmación de que este título&nbsp;es solo el comienzo.Porque para quienes ya “devoraron” la primera entrega y se quedaron con ganas de más, hay buenas noticias: El Legado Altamirano es solo el inicio de una trilogía."El segundo libro ya está en marcha. Marina e Ignacio van a enfrentarse en un caso aún más complejo, con elementos de conspiración y un dilema ético que los pondrá contra las cuerdas", adelanta.El entusiasmo de Rolón es contagioso. Habla con pasión de su historia, de sus personajes y del proceso de creación. Sabe que el camino de la literatura no es fácil, pero también sabe que ha dado un primer paso firme."Escribir esta novela fue un desafío enorme, pero también una de las experiencias más gratificantes de mi vida. Ver que la gente la disfruta y se engancha con la historia es la mejor recompensa", dice con una sonrisa.Mientras la conversación llega a su fin, Rolón vuelve a tomar el libro y lo observa por un instante, como si aún no terminara de creerlo."Si algo aprendí en la abogacía es que la verdad siempre encuentra la manera de salir a la luz. En la literatura pasa lo mismo. Solo hay que saber dónde buscar", concluye.Para quienes disfrutan de los thrillers legales y policiales, “El Legado Altamirano” ya está disponible en las librerías más importantes del norte santafesino, y en plataformas digitales.&nbsp;&nbsp;&nbsp;

Leonardo Rolón: “Escribí la historia que siempre me hubiera gustado leer”

Por Liliana Bong-Schmidt - Stefan Brandt&nbsp;La apertura del festival de cine en Berlín con la película &nbsp;de Tom Tykwer, director alemán, The Light presenta, en sus 2 horas y 40 minutos , la vida de una familia alemana que vive en un piso como si fuera “compartido”, la pareja (Lars Eidinger y Nicolette Krebitz) &nbsp;y sus hijos mellizos &nbsp;de &nbsp;17 años, viven cada uno en su mundo, hasta que la misteriosa Farrah, llegada recientemente de Siria a Alemania, entra en sus vidas como su nueva ama de llaves, desafiando en forma inesperada a cada uno de ellos. Sobre &nbsp;“la Berlinale”La 75ª edición del Festival Internacional de Cine de Berlín, conocida como la Berlinale, se inauguró el 13 de febrero de 2025 con la película "Das Licht" ("The Light") del director alemán Tom Tykwer. Este drama germano-francés se presentó fuera de competición en la sección Berlinale Special Gala."The Light" narra la historia de la familia Engels, cuya rutina se ve alterada con la llegada de Farrah, una misteriosa ama de llaves siria. Su presencia desafía y transforma las dinámicas familiares, revelando emociones y secretos ocultos. El elenco principal incluye a Lars Eidinger como Tim Engels, Nicolette Krebitz como Milena Engels y Tala Al-Deen en el papel de Farrah.La película ha recibido críticas mixtas. Mientras algunos elogian las actuaciones y la energía de ciertas escenas, otros señalan una falta de cohesión y dirección en la narrativa. Por ejemplo, se ha destacado el uso de "Bohemian Rhapsody" de Queen en momentos clave, aunque algunos críticos consideran que esta elección refleja una carencia de ideas originales.Además de la proyección de "The Light", la ceremonia de apertura rindió homenaje a la actriz británica Tilda Swinton, quien recibió el Oso de Oro honorífico por su destacada trayectoria cinematográfica. En su discurso, Swinton enfatizó la importancia del cine como un espacio sin fronteras y condenó las injusticias y represiones actuales en el mundo.La Berlinale 2025, bajo la dirección artística de Tricia Tuttle, se extiende hasta el 23 de febrero, presentando una amplia gama de películas y eventos que reflejan la diversidad y riqueza del cine contemporáneo.<figure class="image"><img src="https://norte24cdn.eleco.com.ar/media/2025/02/the_light_se_presento_en_la_apertura_del_festival_de_cine_de_berlin.jpeg" alt="“The Light” se presentó en la apertura del festival de cine de Berlín"></figure>Tom Tykwer: El visionario del cine alemánTom Tykwer (nacido el 23 de mayo de 1965 en Wuppertal, Alemania) es un director, guionista y compositor conocido por su estilo visual dinámico, narrativas innovadoras y un enfoque experimental en la música y el montaje cinematográfico. Su filmografía abarca desde thrillers frenéticos hasta dramas introspectivos, lo que lo ha convertido en una de las figuras más influyentes del cine contemporáneo alemán.Sus inicios y el salto a la fama Tykwer comenzó su carrera en el cine trabajando en videoclubes y como proyeccionista, lo que alimentó su amor por el séptimo arte. A principios de los años 90, fundó la productora X Filme Creative Pool, junto a otros cineastas alemanes, con la intención de revitalizar la industria cinematográfica del país.En 1998, su película Corre, Lola, Corre (Lola rennt) lo catapultó al reconocimiento internacional. Con su frenético ritmo, montaje innovador y una banda sonora electrónica compuesta por él mismo, la película se convirtió en un ícono del cine europeo y demostró su capacidad para combinar acción, experimentación visual y profundidad emocional en una misma historia.Consagración y diversificaciónTras el éxito de Corre, Lola, Corre, Tykwer exploró diferentes géneros cinematográficos con títulos como:La princesa y el guerrero (2000), un drama romántico con tintes filosóficos. Perfume: Historia de un asesino (2006), una ambiciosa adaptación de la novela de Patrick Süskind, donde logró plasmar en imágenes el mundo de los olores. The International (2009), un thriller conspirativo protagonizado por Clive Owen y Naomi Watts, que mostró su habilidad en el cine de acción. En 2012, dirigió junto a los hermanos Wachowski la ambiciosa Cloud Atlas, una epopeya cinematográfica que entrelazaba seis historias a lo largo del tiempo y el espacio. Aunque la película recibió críticas mixtas, fue un testimonio de su audacia narrativa.Regreso al cine alemán y la Berlinale 2025Después de varios proyectos internacionales, Tykwer volvió a sus raíces con películas como Un holograma para el rey (2016) y Babylon Berlin (2017-2023), una serie histórica que se convirtió en la producción televisiva más costosa de Alemania.En 2025, su más reciente película The Light (Das Licht) fue seleccionada para inaugurar la Berlinale. Con este filme, Tykwer sigue explorando las relaciones humanas y las tensiones socioculturales contemporáneas, consolidando su posición como uno de los cineastas más versátiles y audaces del cine alemán.Legado y estiloTykwer es un director que desafía los límites del cine con su estilo dinámico, marcado por un montaje enérgico, narrativas no lineales y una musicalización poderosa. Su interés por la tecnología, la percepción del tiempo y la identidad lo ha convertido en un narrador único que continúa dejando huella en la industria cinematográfica mundial.

“The Light” se presentó en la apertura del festival de cine de Berlín

Reconquista tiene, mes a mes, un mundo de eventos culturales para ofrecer a sus ciudadanos, con mucho arte, música, teatro y literatura. Estas actividades cuentan con la organización, apoyo y/o acompañamiento de la Secretaría de Cultura de la Municipalidad de Reconquista y todo el empuje de los artistas, gestores y creadores locales.Las siguientes actividades se enmarcan en la segunda quincena de febrero y primeros días de marzo.Presentación del libro “Nosotros, la gente por los caminos del Chaco”, de Nelly Graciela Hauswirth. Ed. La Ochava La Licenciada en Trabajo Social, Nelly Graciela Hauswirth, nos invita a sumergirnos en su obra “Nosotros, la gente por los caminos del Chaco”. Esta publicación es un testimonio de su experiencia en la Dirección Provincial Aborigen y su trabajo con las comunidades Wichi y Qom. A través de un relato íntimo y conmovedor, Hauswirth entrelaza las historias de estas comunidades indígenas con su propia lucha, ofreciendo una crónica rica en hechos y sensaciones. La presentación estará a cargo de María Nélida Pedernera y tendrá lugar el jueves 20 de febrero, de 20:00 a 21:00, en la&nbsp;Biblioteca Popular Manuel Obligado (9 de julio 750). Actividad gratuita.&nbsp; Cierre y premiación Carnavales 2025 La última noche de los carnavales de Reconquista será un evento inolvidable, donde se llevará a cabo la premiación a la comparsa ganadora. Vení a celebrar y disfrutar de una noche llena de alegría y color, este sábado 22 de febrero,a partir de las 21:00, en el corsódromo de Bulevar Lovato. Adquirí tu entrada general por $6000 en la Sala Histórica de la Casa del Bicentenario hasta el jueves 20 de febrero de 17:00 a 20:00; o de manera virtual a través de carnavalreconquista.ventaticket.com.ar. Una vez abonada, retirá tu entrada en minutos presentando el QR en Casa del Bicentenario en los mismos horarios de venta presencial.&nbsp;&nbsp; Presentación del libro "Relatos de un corazón desesperado" de Gianna Paduán La autora Gianna Paduán presentará su obra "Relatos de un corazón desesperado" el próximo domingo 23 de febrero a las 20:30 hs en el Museo Municipal de Arte Julio Pagano, ubicado en Patricio Diez y Obligado. La presentación contará con la participación de destacados artistas invitados: Bárbada Hardy, Yamila Oviedo, Fiorella Quarín, Ana Sol Cisera, Aldana Alegre, Adrián Monzón, Lucía Lencina, Juan Pablo Gauna, Victoria Orso y Santiago Gamarra. La entrada es gratuita, ¡no te lo pierdas! Acto de conmemoración por el natalicio del Gral. José de San Martín El martes 25 de febrero, a las 9:00, se llevará a cabo un acto de conmemoración por el natalicio del Gral. José de San Martín, organizado por la Guardia Sanmartiniana. Este evento se realizará en la Plaza San Martín de la ciudad de Reconquista, en la esquina de Rivadavia y Olessio. La actividad es gratuita y abierta a toda la comunidad. Muestra "Máscaras y Arte Festivo-Ritual. De Oruro a Reconquista" El Museo Histórico Municipal invita a todos a disfrutar de la muestra "Máscaras y Arte Festivo-Ritual. De Oruro a Reconquista", que se inaugurará el lunes 3 de marzo a las 20:00 en el Museo Histórico Municipal de Reconquista, Paseo del Bicentenario. Esta exposición presenta una vasta colección de máscaras típicas del legendario Carnaval de Oruro, Bolivia. La entrada también es gratuita.&nbsp; &nbsp;

Actividades culturales para las próximas semanas en Reconquista

Nacido el 10 de octubre de 1958, Carlos Solari es un talentoso cantante popular que va dejando su huella imborrable en la música de Reconquista y la región. Desde su triunfo en el Festival Folklórico del Niño a los 14 años, ha recorrido diversos escenarios, integrando distintos grupos musicales y enriqueciendo su trayectoria.&nbsp;Desde 2013, forja su camino como solista, donde su punto más alto sea quizás el haber llegado a la final del certamen Pre Cosquín 2022 en el rubro “Canción Inédita”. Desde entonces y hasta la actualidad, en su viaje va explorando una variedad de géneros musicales que reflejan su versatilidad y pasión por el arte y se verán reflejadas en este nuevo trabajo.Consultado por su homenaje al gran cantautor verense, Solari accedió a hablar con Norte 24 para lograr este mano a mano de preguntas y respuestas tan breves como contundentes.-¿Qué te inspiró a rendir este homenaje a Morelli en particular?-A mí me parece que Miguel Ángel Morelli nunca tuvo la valoración y el reconocimiento nacional que debería por su obra poética, y es mi deber como cantor popular rescatar esta obra... dejarla flotando en al aire, para que no muera nunca.&nbsp;-¿Y cómo te sentís al interpretar su música después de su partida?-Me siento muy feliz, realmente, porque siento que estoy aportando a que no desaparezca su arte.-¿Hay alguna canción o trabajo de él que te haya influenciado más en tu carrera?-Hay dos canciones, en general me conmueve su obra, pero si tengo que elegir me quedo con dos: una es “Homenaje a la vida” y la otra “Réquiem para un niño lustrador”. Para homenajearlo me decidí por la primera, por el mensaje hermoso que contiene...-¿Cuál es ese mensaje que te gustaría transmitir a través de este homenaje?-Supongo que el mismo que él intentaría con su poesía… un mensaje real: uno que dice que la vida está hecha de alegrías y tristezas, pero vale la pena vivirla.&nbsp;-¿Qué creés que hace que su música siga siendo relevante hoy en día?-Su gran valor o lo que hace que su música perdure en el tiempo es la descripción exacta que hace de lo cotidiano a través de su magnífica poesía.&nbsp;-¿Cómo ha impactado su obra y su legado en tu música?-El impacto fue muy fuerte evidentemente porque decidí tomar este tema de él para promocionar lo que será un álbum musical propio que se llamará Mistura, y contendrá canciones de varios géneros y autores.&nbsp;-¿Tenés alguna anécdota personal con él o su música? ¿Pudiste compartir escenario?-Desgraciadamente no lo conocí personalmente, no se dio. Sí siento que conocí y me emocionó profundamente su obra poética y musical, tanto que este homenaje se convirtió en una necesidad que en algún momento naturalmente iba a surgir.&nbsp;-¿Cómo creés que reaccionaría él ante este tributo?&nbsp;-No lo sé en realidad, pero yo creo que un poeta que escribe, y escucha esas letras en canciones que entona un cantor popular, no tengo dudas que se da por bien pagado. El poeta escribe y en un momento sus letras ya no le pertenecen, le pertenecen al pueblo, a la gente, a los cantores ....-¿Cómo ha sido la respuesta del público hasta ahora?-La respuesta fue fantástica, estoy muy contento por eso... la canción se va escuchando cada vez más y eso es una gran satisfacción. El propósito es la difusión, que llegue a la mayor cantidad de lugares posibles, tanto su obra como el homenaje.&nbsp;

Carlitos Solari rinde “Homenaje a la vida” de Miguel Ángel Morelli

Nacido en Buenos Aires, su esencia está impregnada del río Paraná y el susurro de los quebrachos, un legado que lo conecta profundamente con sus raíces. Es que Raúl Barboza no solo toca el acordeón; lo respira. Desde el momento en que el aire se transforma en música, el mundo parece detenerse para escuchar.&nbsp;Hijo de un Chamamé que nació sin pedir permiso, en los patios de tierra y en las fiestas de pueblo, Barboza ha llevado este sonido a los teatros más elegantes de Europa, convirtiéndose en un embajador de la cultura argentina. Desde muy joven, Barboza mostró un talento excepcional. Su padre, un correntino entre tantos en Buenos Aires, le puso un acordeón entre las manos cuando aún era un niño, y así comenzó un viaje que lo llevaría a convertirse en un prodigio musical. A los 9 años ya deslumbraba con su habilidad, y a los 12, se presentaba como intérprete profesional. Para él, la música no era solo un oficio; era su raíz, su identidad. El Chamamé, con su melancolía y alegría entrelazadas, se convirtió en su lenguaje, una forma de contar historias de un mundo que se desvanecía. Con el tiempo, Raúl cruzó el océano y se estableció en París, una ciudad que le ofreció un hogar para sus sueños. Allí, en un lugar donde el tango ya había echado raíces, Barboza introdujo un sonido diferente: el del litoral argentino. En escenarios donde el Chamamé era desconocido, su acordeón hablaba un idioma universal que todos podían entender. Francia lo acogió con los brazos abiertos, y él llevó consigo el espíritu de Corrientes y Misiones a festivales de jazz, conciertos de música clásica y eventos folclóricos. Sus dedos danzaban sobre las teclas, y el acordeón lloraba, reía y bailaba en perfecta armonía con su ser. A lo largo de su carrera, Barboza no temió a la innovación. Sus discos son una fusión de Chamamé puro, improvisación y ecos de otros mundos, donde lo tradicional se encuentra con lo moderno. Sin embargo, nunca olvidó sus orígenes. Es un hombre de río, de mate amargo y palabras suaves, que regresa a Argentina con frecuencia. Cada vez que lo hace, el público lo recibe como a un viejo amigo que vuelve a casa, aunque nunca se haya ido del todo. Hoy, a sus 86 años recién cumplidos y una trayectoria que lo ha llevado a más de 30 países, Raúl Barboza está de gira nuevamente en su tierra natal. Este martes 14 pasará por Reconquista, según sus palabras, “para brindar su música y recibir el cariño de toda nuestra gente”. Es que el Chamamé que emana de su acordeón suena como un abrazo, cargado de la memoria de su padre, que le enseñó a tocar, y de su madre, que lo alentó a soñar. Cada nota evoca los paisajes del litoral, con su calor y verdor, que siempre lo acompañan, sin importar la distancia. Cuando Barboza se sube al escenario, el tiempo parece retroceder. Sus manos, ágiles y precisas, llevan consigo la madurez de un hombre que ha vivido con la música como su brújula. Desde Corrientes hasta París, el público cierra los ojos y se deja llevar por el acordeón que narra historias de amor, nostalgia y esperanza. “Mi música no tiene fronteras”, ha afirmado, y es cierto. Raúl Barboza es un puente entre mundos, generaciones y emociones. Gracias a él, el Chamamé ha trascendido su origen, convirtiéndose en una música del mundo. En cada presentación, el silencio inicial del público se transforma en aplausos y lágrimas. La gente siente que está ante algo único, una voz propia, que no necesita&nbsp;palabras para emocionar.&nbsp;Raúl Barboza, con su acordeón al pecho, se convierte entonces en ese río que cruza mares y lleva consigo la esencia de un pueblo. Y cuando el concierto termina, no hay despedidas, solo un hasta luego. Porque la música de Barboza queda resonando en el corazón, como un eco que nunca se apaga.&nbsp;

Raúl Barboza vuelve a Reconquista

Adriana Tonelli describió en un video que se difundió por WhatsApp el hecho de inseguridad del que fue víctima cuando, en los primeros minutos de la madrugada del sábado, dos malvivientes ingresaron a su vivienda ubicada en el barrio Padre Celso, en la intersección de la calles 306 y 301 de Avellaneda, y le robaron pesos, dólares y euros.De acuerdo al registro de la cámara de seguridad ubicada en el frente de su domicilio -situado frente al Paseo Aeróbico, un sector residencial de la zona centro oeste de la ciudad muy bien iluminado-, exactamente a las 00:30 los cacos, tras ver frustrado su intento de abrir la puerta principal -con la llave que le había robado al marido de esta vecina que estaba en una cena en la Escuela Industrial de Reconquista-, ingresaron por el garaje con portón automático y una vez en el interior desvalijaron la oficina y le sustrajeron dinero en efectivo, que estaba reservado para el pago de proveedores de su consultoría en recursos humanos.Los ruidos la alertaron de que algo no andaba bien y alcanzó a ver a "dos tipos". "Yo estoy adentro de mi casa, muy cómoda, en mi habitación, por ponerme a dormir.&nbsp;Es decir, estoy semidesnuda en mi habitación, lo más tranquila porque estoy en mi casa, porque estoy en mi hogar. Mi marido estaba en una cena en Reconquista", relató.Con los pesos que hallaron no se quedaron conformes los autores de la entradera y siguieron revolviendo la casa en busca de un botín más jugoso: en ese cometido, uno llegó al dormitorio y luego de sacarle el celular "me amenaza con decirme que le de los dólares, que no me va a hacer nada, pero que le dé los dólares. Le dije 'no tengo dólares, no tengo'. Y me dice 'dame los dólares porque no nos vamos a ir hasta que no nos des'".EncerradaA esa altura de los acontecimientos, Adriana atinó a sacar una billetera que tenía en la mesita de luz con dólares y con euros, que entregó a los ladrones. "Le dije que es todo lo que tengo. Entonces el tipo sale de mi habitación y me encierra, me deja encerrada. Es decir, yo estaba encerrada en mi propia habitación de mi casa". Cuando logró salir del shock, se vistió como pudo y salió corriendo a la calle a pedir auxilio a un vecino. Por supuesto, los delincuentes ya había huido.Toda la secuencia de ingreso y fuga quedó grabada, al igual que el modus operandi de los amigos de lo ajeno que actuaron a cara descubierta, con inteligencia previa y apoyo logístico, y en 4 minutos perpetraron el delito contra la propiedad. Una modalidad de robo inusual en la zona, más común de grandes urbes, y máxime si se tiene en cuenta que se manejaron a cara descubierta y usando un inhibidor de alarmas para hacerse de las llaves comando de la morada que el esposo tenía en su auto.Auto de campanaLa víctima apoyó su exposición con las imágenes fílmicas: "Yo hice este video porque quiero que conozcan el detalle, el modus operandi de esta gente. Si ven en la filmación hay una persona, que aparentemente parece ser mujer, que cruza la Calle 301 y se pone en diagonal a mi casa. Después de pasar eso, van a ver cómo un auto oscuro está pasando por el frente de mi casa. Y ese auto oscuro lo que hace es hacer de campana".El mismo auto los recogió cuando ganaron la calle con el dinero robado: "Considero que son profesionales del delito. Como dije, son delincuentes de guantes blancos. Esas dos personas son las que están vestidas muy bien, con remera negra, bermuda blanca y panchas blancas", advirtió.Por último, insistió con que "son delincuentes profesionales", y pidió colaboración a la comunidad para dar con ellos: "Si le ven al nombre o cara conocida, les pido por favor que nos ayuden a encontrarlos porque esta gente sabe lo que hace y lo va a seguir haciendo; son profesionales del delito, esto no puede quedar así".PedidoEl intendente de Avellaneda, Gonzalo Braidot, posteó en sus redes una captura de pantalla de los sospechosos con la leyenda: “Ayudanos a identificarlos, si tenés información llamá al 911”.<figure class="image"><img src="https://norte24cdn.eleco.com.ar/media/2024/11/braidot.png" alt="braidot"><figcaption>Posteo del intendente de Avellaneda.</figcaption></figure>

Escalofriante entradera: con inteligencia previa y apoyo logístico, desvalijaron una casa en Avellaneda

¿Cómo es la prosa de una poeta? María Beatriz Bolsi hasta aquí es una muy buena poeta santafesina, nacida en Ceres, en un entorno rural o semi rural (quiero decir que se crio en contacto con la naturaleza -como muchos santafesinos, como yo mismo- antes de venir a la ciudad) y radicada en Santa Fe desde hace años. Hasta aquí -digo-, Beatriz ha publicado varios, celebrados, volúmenes de poesía. Y no es que no hubiera incursionado en la narrativa (en medio de su sólida obra poética publicó un libro de relatos: "La vida por delante"), pero no conocemos tanto esa "otra parte".Para quien crea que se encontrará con una suerte de prosa poética, seguramente delicada y cuidada (me apresuro a decir que Beatriz es una muy buena poeta, además de, por lo menos, docente en Letras, investigadora, gestora cultural, por varios años presidenta de la filial santafesina de la Sociedad Argentina de Escritores-Sade), llena de metáforas, tengo un primer "no" rotundo. Nada de prosa poética. Nada de Saint-John Perse. Nada del Huidobro del "Mío Cid Campeador", nada de Lezama Lima.La Beatriz Bolsi narradora es narradora. En "Las palabras robadas" (obra publicada por Editorial Aleteo de Letras) reúne prosa variopinta, pero prosa, directa, concisa, bien escrita, muchas veces con economía de argumentos y trazos, pero prosa, buena prosa… (Es más: en tiempos de inteligencia artificial, copy paste y escritos descuidados, la prosa de Bolsi es agua fresca.&nbsp;El lector goza de narrativa "juiciosa", bien hecha, precisa: un disfrute de principio a fin). Para los clasificadores y los entomólogos (abundan), incluso este libro es difícil de definir. Hay cuentos, hay relatos, hay crónicas de viaje, hay reflexiones, viñetas, aguafuertes: prosa, hermosa prosa liberada de homogeneización alguna. Clasifiquen ustedes, si quieren.En los once cuidados textos que componen "Las palabras robadas" hay de todo. Hay tres o cuatro cuentos con su tensión y su concentrado, descarnado, desenlace (poesía y cuento son, básicamente, síntesis; ese formato lo tiene muy claro nuestra autora: puede, podría, si quisiera, incursionar en los micro relatos hoy en boga, pero no me extrañaría tampoco que vaya hacia la novela corta o la novela: Bolsi es escritora, buena, honesta escritora; puede); hay crónicas de viaje, hay relatos donde la tensión y el ritmo no son la clave.En casi todos estos textos, pulcros, cuidados, disfrutables, no hay tramas complejas ni múltiples personajes. En general, el protagonista es uno y sus circunstancias. Hay economía en la acción. Y si bien puede ocurrir una mayor minucia en la descripción, no hay palabras demás. No me atrevería a decir que se trata de una prosa minimalista, pero definitivamente no se inscribe en el barroco americano: están las palabras que deben estar, además, reitero, bellamente seleccionadas.Dije ya que no es la prosa de una poeta. Pero anoto frases que serían hermosos versos que firmaría con gusto: "…los pétreos rostros de dioses y guerreros en la noche estrellada…". Y también, hablando de las aves, a las que Bolsi le atribuye una "prepotencia de cielo", mientras las observa "transparentadas de altura". Belleza.Cuando anoté al principio que Beatriz viene de una ciudad pequeña del norte santafesino, no lo hice sólo por razones "geográficas". En muchos de los textos incluidos en este volumen, está (además de la economía general ya apuntada) bien visible el adentro-afuera, la ciudad y la naturaleza. En "La visitante", cuento que abre el volumen, el interior agobia y el exterior libera y calma. Pero en "Mirar de nuevo" es exactamente al revés. El afuera y adentro juegan su propia partida en este libro. Por cierto, la rutina, la reiteración de tareas, el encierro, el yugo diario, atraviesan todo el conjunto.También los estados de ánimo, los sentidos: la prosa está atenta al registro de lo sensorial; "el intransferible tiempo de cada uno". Siento finalmente que todo cae a la palabra. No es casual la elección del nombre del libro: "Las palabras robadas", que hace referencia a uno de los muy buenos cuentos incluidos aquí: "El bar de las palabras robadas".Porque encontraremos, entronizada a veces; llana y simple otras, a la palabra como protagonista. La palabra acallada y la pronunciada; la que está mediada y la directa; la enseñada y la aprendida (también aprehendida; también, seguramente, hendida…); la que duele y la sanadora; la impronunciable y la que por fin puede decirse, contra todo el olvido… En palabras de la autora: "Porque fue por las palabras, o la Palabra, que construí cada día este camino". Son "Las palabras robadas". Y para mí, también, la palabra encontrada…Disfruten, entonces, lectores, tanto como yo, este hermoso libro de palabras robadas y encontradas.

La palabra encontrada

La Municipalidad de Reconquista, a través de su Dirección de Deportes, invita a las instituciones deportivas y culturales de la ciudad a participar del 1er encuentro deportivo y cultural denominado “Dinamia”.El mismo se llevará a cabo el domingo 24 de noviembre, de 15:00 a 22:00, en el Paseo del Bicentenario, buscando reunir más de 30 deportes y talleres artísticos en simultáneo.Para participar, los interesados deben inscribirse en la Dirección de Deportes Municipal (Camping Ichimaye) de lunes a viernes de 07: a 13:00 o vía Whatsapp al 3482441549. &nbsp;

Cultura